lunes, 28 de febrero de 2011

Crónica de concierto: The Bleach + Pickpockets

Este pasado sábado a las ocho de la tarde, puntuales como clavos, hicimos acto de presencia en el Espacio Joven de Valladolid para asistir al directo de un par de bandas emergentes y muy prometedoras del panorama nacional.

Dicho concierto en un principio iba a realizarse en la sala Black Pearl pero por circunstancias ajenas a la organización fue movido a la sala en la que finalmente se efectuó, el auditorio del Espacio Joven de Valladolid. Esta sala tiene una serie de desventajas frente a otros locales, las más destacables en mi opinión son que es un sitio público, por lo que no se pueden vender bebidas alcohólicas. Esto es importante porque The Bleach y The Pickpockets son dos bandas las cuales hacen imprescindible tener una bebida (preferentemente cerveza) para poder vivir al 100% la experiencia “garage”. Otra desventaja es que resulta un sitio un poco frío y no muy atractivo, lo cual lleva a mucha gente a echarse para atrás a la hora de acudir a directos aquí, sobre todo si es bajo pago. Y por último y creo que más importante es el problema del horario. El auditorio solo abre hasta las diez de la noche, por lo tanto todas las actuaciones tienen que haber finalizado antes de esta hora, lo que es bastante ridículo y obliga a empezar muy pronto y seguir un estricto horario. Como no iba a ser todo negativo podemos decir que cuenta con un sonido aceptable y un espacio bastante adecuado para grupos de este rango (y está cerca de mi casa).

Al entrar en la sala me sorprendí al ver que estaba prácticamente vacía a escasos cinco minutos del comienzo de la actuación. Los teloneros, que evidentemente fueron los Pickpockets, subieron al escenario puntuales y apenas habían llegado diez personas más al auditorio. En un ambiente casi íntimo, con luz tenue y tras una breve presentación empezó a sonar el primero de los temas del conjunto leonés. Con las manos un poco frías en los primeros temas, fueron in crescendo mostrando toda la fuerza de su powerpop retro que acostumbran a exhibir. Si no fuera por la enorme cristalera que hay detrás del escenario que deja ver excelentes vistas del paseo de Zorrilla en más de un momento nos hubiéramos visto trasladados a cualquier garito de la Inglaterra de finales de los setenta. Me cuesta sacarle defectos a este recital por mi debilidad por los sonidos modernistas pero tal vez pecaron un poco de canciones repetitivas utilizando los mismos recursos una y otra vez, sobre todo en la batería. Por otro lado el guitarrista y vocalista Jorge Coldan nos dio a los pocos que asistimos una embebecedora lección de guitarreo de alta frecuencia que dejó con la sonrisa en la boca más de uno. Tras escasísimos 40 minutos de actuación y un final un poco brusco terminaron dando paso a los principales de la noche.

The Bleach salieron a continuación sin perder ni un minuto apremiados por la escasez de tiempo. Apenas tuvimos unos segundos para verles las caras cuando todas las luces se apagaron y la potente percusión de Iván empezó a reventar la sala y tardó poco en hacer llevar a todos los asistentes el ritmo con el pie. En la siguiente canción las luces volvieron para mostrarnos al trio madrileño en todo su esplendor. En vez de desanimarse por la poca presencia de público como le hubiera pasado a cualquier banda que se encontrara en esa situación, los de Madrid parecieron venirse arriba y no pararon de dar rock’n’roll a altas revoluciones durante la hora y cuarto que duró el concierto. La banda dio un buen repaso a su disco debut sin dejarse ninguna canción en el bolsillo para que los más grupis pudieran irse a casa, o de parranda, más contentos que unas castañuelas. El conjunto dejó entrever sus influencias más rocanroleras al puro estilo de los Stones o Cream pero también influencias de sonidos más cercanos al brit pop primitivo. Desde luego resulta un directo muy interesante que incluye mucha interacción entre los miembros de la banda llegando a hacer un pequeño teatrillo en las últimas canciones. Sin embargo también hay veces que su sonido revival les llega a perjudicar utilizando demasiados clichés típicos de su género y haciendo que la articulación batería-bajo-guitarra nos suene poco original. Esto no quita que tengan ya una personalidad muy conseguida en la que destaca su percusionista, que con la batería colocada en el medio del tablado, no sé muy bien si por falta de espacio en el escenario o porque querían darle una importancia especial (creo que una mezcla de ambas), proporcionó un alucinante espectáculo que fue progresivamente en aumento llegando a su punto álgido a mitad del concierto cuando tenían reservado un espacio instrumental en el que este se dio el gustazo de explanarse con un solo. La voz jadeante de Jon y la guitarra precisa de Sam completaron el concierto e hicieron de este una actuación memorable y recomendable. Al final hicieron un bis bastante forzado con el típico “que esta es la última eeh, cuidado” y luego la esperada “bueno, tocamos una más que las normas están para romperlas”. Esto en boca del vanidoso guitarrista, con un look más a lo Kings Of Leon de última generación que de lo que se espera de un garagero, sonó bastante pedante. Detalles aparte, no me queda más que recomendar a quienes lean esto que tachen en su calendario la fecha del próximo concierto más cercano de este trío, porque estoy seguro de que no les defraudará, a mí al menos no lo hizo.

domingo, 27 de febrero de 2011

Música peliculera de cara B


Qué grande es el cine y más su música.

Así que con la calma que respiro cuando vengo a casa, esta vez me he propuesto crear una lista con esas canciones de cara B que se dejan hacer sombra por otros temas principales en varias películas. Echadle un vistazo porque seguro que encontráis por lo menos esa canción que habéis escuchado alguna vez pero de la que no recordais el título.
Y aquí, mi lista (en construcción) de música peliculera, de películas buenas y no tan buenas pero que por algún lado tenían que destacar.

Pasad de la lista, pero por favor, muy muy por favor escuchad por lo menos mi canción favorita de cara B número 1:

1. Forrest Gump: Free Bird, de Lynkyrd Skynyrd
9 minutazos de canción que representan una de sus mejores escenas
No sin despreciar a Fortunate Son, de Credence Clearwatter Revival


2. Watchmen: The times are a-changin, Bob Dylan

3. Mr & Ms Smith: Lay Lady Lay, por Magnet junto a Gemma Hayes
Versionaza de Dylan, me encanta la voz de Hayes aquí.

4. Pulp Fiction: Son of a preacher man, de Dusty Springfield

5. Charlie´s Angels: Ya mama, de Fatboy Slim

6. Charlie´s Angels: Got to give it up (part1), de Marvin Gaye

7. Charlie´s Angels Full Throttle: Danger! High Voltage, de Electric Six

8. Kill Bill vol.2: About Her, de Malcom McLaren (Mi canción de fondo para estudiar)
9. Trainspotting: Atomic, de Blondie. Escenaza

10. Party Monster: Go!, de Tones On Tail

11. The Virgin Suicides: Highschool Lover, de Air

12. Juno: Sea of Love, de Cat Power

13. Juno: Anyone else but you, de The Moldy Peaches. Versionada por Michael Cera y Ellen Page para Juno

14. Coyote Ugly: Unbelievable, de EMF

15. Into The Wild: Hard Sun, de Eddie Vedder

16. Big Fish: Let´s work together, de Canned Heat
(También aparece en Forrest Gump, que OST más ferpecta)

17. Romeo + Juliet: You and me song, The Wannadies

18. The Last Kiss: Warning Sing, de Coldplay

19. Spiderman 2: Vindicated, de Dashboard Confessional

20. Spiderman 3: Pleased to meet you, de Wolfmother

21. Eurotrip: Nonchalant, de Chapeumelon

22. American Pie 3: The Art of Losing, de American Hi-Fi

23. Not another teen movie: Please please please let me get what I want (The Smiths), por Muse

24. Practical Magic: Coconut, de Harry Nilsson

25. Shrek: I need some sleep, de Eels.
Grupazo que descubrí por ser habitual en las entregas de Shrek. Os recomiendo flyswatter

26. Shrek The Third: Barracuda, por Fergie.
No me convencía nada Fergie versionando, pero ojito que no está nada mal (es bastante parecida a la original). Aún así me quedo con Heart.

27. Marie Antoniette: Hong Kong Garden, de Siouxie and The Banshees

28. Moulin Rouge: Diamond Dogs, por Beck versionando al gran David Bowie
uff, uff, uff

29. Billy Elliot: Children of the Revolution, de los genialisisisisisimos T-Rex. Este tema lo pudimos escuchar versionado en Moulin Rouge con Bono.

Y para terminar 30. Mi amado y electrizante Kasabian en un VS con Stone Roses, Processed Watterfall, para Green Street Hooligans. Una lástima que no aparezca en Spotify


Lista de RithmandPlus, espero que os guste.


sábado, 26 de febrero de 2011

RototomSunsplash, más que un festival



Continúan las citas veraniegas, ésta vez con el festival Rototom Sunsplash que tendrá lugar en Benicassim del 18 al 27 de agosto.


Éste festival, no es solo una cita con la música reggae, es una sucesión de actividades como talleres y mesas redondas que se realizan con una sola intención: crear un ambiente de superpaz y superbuenrrollo entre los asistentes al encuentro. Éstas actividades versan sobre temas sociales, ecología...


Aunque el cartel no está del todo concretado, sabemos que habrá 7 plataformas, cada una de ellas dedicada a algo diferente:





Main Stage

Bunny Wailer

Luciano

Jimmy Cliff


Dance Hall

destinado a que la fiesta continúe tras los conciertos


Dub Station

escenario a cargo de los promotores

Musical Riot

Caravelle-prod

Reggaeshack


Lion Stage

Éste escenario puede presumir de ser independiente energéticamente hablando, todo el sonido que escuchemos desde aquí está avalado por energías renovables y sostenibles. Plataforma destinada a grúpos incipientes de tosa europa.


Ska Club

En ésta edición el Rototom estrena espacio para sonidos jamaicanos como el Ska, Rocksteady, Bluebeat y Early Reggae


Free Yard


Independent Yard

Ésta platafortma está compuesta por 4 espacios en los que productoras ofrecen su propia programación.





Dentro de las actividades que el festival propone e insiste en su importancia, la razón fundamental es la intención del festival de crear una conciencia y una mentalidad social y solidaria, así podremos debatir sobre temas de actualidad como el caso que está viviendo Italia o la crisis económica, pero también sobre temas sociales como el prohibicionismo o la violencia de genero.

La Reggae University supone un foro en el que se debate sobre el futuro presente y pasado del reggae, Además tambien habrá espacio para la creatividad con talleres de escultura y pintura.

Sin duda 10 días con muchas cosas para hacer en un lugar cuya máxima aspiración es crear un ambiente de cooperacion para que la gente crezca en comunidad, paz y Reggae!



viernes, 25 de febrero de 2011

3 meses cargados de discos




Ya han sucedido dos meses desde el comienzo del año y más de uno parece estar perdido, desorientado y pidiendo ayuda ante la constante avalancha de discos que se suceden en poco tiempo. Aquí hemos elaborado una lista para que nos pongamos al día de los lanzamientos más jugosos que van a ir saliendo en los próximos 3 meses. Va a haber un poco para todos, debuts de grupos muy esperados como The Vaccines (el último hype de la NME) o Beady Eye (lo nuevo de Liam Gallagher después de separarse Oasis), habrá lanzamientos de grandes bandas como REM, The Strokes o Green Day y desde luego darán la cara Foo Fighters, Rise Against o el directo de Soundgarden desde una propuesta un poco más dura. Aquí que no se queje nadie…


28 de febrero "Different gear, still speeding" de Beady Eye
1 de marzo "Rome" de Danger Mouse & Daniele Luppi
1 de marzo "He gets me high EP" de Dum Dum Girls
1 de marzo "Wounded rhymes" de Lykke Li
1 de marzo “SYR9: Simon Werner a Disparu soundtrack” de Sonic Youth
7 de marzo “Build A Rocket, Boys” de Elbow
7 de marzo “B-Sides: 1996-2006” de Placebo
7 de marzo BSO "The most incredible thing: Original Score" de Pet Shop Boys
7 de marzo “Screamadelica Collector’s Edition” de Primal Scream
7 de marzo “Fiesta” de La Bien Querida
8 de marzo “Collapse Into Now” de REM
14 de marzo “No Color” de The Dodos
14 de marzo “What Did You Expect From The Vaccines?” de The Vaccines
15 de marzo "Awesome as f**k" de Green Day
15 de marzo “Endgame” de Rise Against
15 de marzo “The Big Roar” de The Joy Formidable
21 de marzo "On a mission" de Katy B
22 de marzo “Angles” de The Strokes
22 de marzo “Live On I5” de Soundgarden
28 de marzo “Belong” de The Pains Of Being Pure At Heart
28 de marzo “Vices And Virtues” de Panic At The Disco
29 de marzo “Gimme some" de Peter Bjorn and John
29 de marzo “Something To Die For” de The Sounds
4 de abril “Blood Pressures” de The Kills
4 de abril “Raven In The Grave” de The Raveonettes
5 de abril EP “I'm Not Ready” de Surfer Blood
12 de abril “Wasting Light” de Foo Fighters
18 de abril “Beer In The Breakers” de The Wave Pictures
2 de mayo “Helplessness Blues” de Fleet Foxes
16 de mayo “Mona” de Mona
24 de mayo “Total Clarity” de Against Me!
31 de mayo “Codes And Keys” de Death Cab For Cutie

jueves, 24 de febrero de 2011

Jienense con sabor inglés

Violet Carson



Para aquellos que necesitan algo nuevo en sus orejillas traigo a Violet Carson, un cuarteto de Jaén con nombre de actriz inglesa (o tipo de rosa que aparece en V de Vendetta, Jefe Albóndiga se pispó enseguida de esto).
Formado a principios de 2008, traen al mundo este mismo año un LP titulado "Until the lights turn off". 10 temas propios de pop-rock con un toquecillo indie, creo yo, que podéis cotillear en Spotify.

Desde su myspace, autodefinen su música como rock, pop y alternativa y toman como influencias a grandes como Interpol, Radiohead, Muse, Queens of the Stone Age, Placebo y The Cure.

Echadle un vistazo porque, con su sonidos de guitarra, estos cuatro chicos merecen la pena. Como temas os recomiendo Violet Overdrive y para los más tranquilillos, Belone. Dos buenos temas para cerrar este LP.

Podéis saber más de ellos en su web: www.violetcarsonband.com

miércoles, 23 de febrero de 2011

temazo del dia

Nueva entrega de esta sección!!!
El tema de hoy es : Mad World de Tears for Fears
Disfrutarlo!!
spotify
video
DD: (en realidad es toda la OST de Donnie Darko que no tiene ningún desperdicio) ;D

martes, 22 de febrero de 2011

Ya están aquí nuevos nombres del FIB 2011


Hace un rato salían a la luz los nuevos artistas que engrosan la lista de grupos que estarán el 14, 15, 16 y 17 de julio en el Festival Internacional de Benicàssim. Los nombres son (redoble de tambor): The Stranglers, Pendulum, Paolo Nutini, The Juan MacLean, Congotronics Vs Rockers, Atom Rhumba, Professor Green, The Morning Benders, Jerry Fish & The Mudbug Club, Jack Beats, Zombie Zombie, O Emperor, Spectrals, And So I Watch You From Afar y The 1945.

En mi opinión aquí hay un poco de todo, pero está claro que han acertado de lleno con The Morning Benders, The Stranglers, Atom Rhumba, Paolo Nutini (si nos ponemos muy popis) e incluso Pendulum. Tal vez no han sido las grandes confirmaciones que algunos tenían en la cabeza pero siguen siendo unas apuestas de primera línea que harán morderse las uñas a más de uno esperando que lleguen tan deseadas fechas. También pueden estar de enhorabuena los más bailongos con el gran número de propuestas electrónicas de esta nueva oleada de artistas.

Todos ellos se suman a los demás grupos ya confirmados, entre los que destacan: Arcade Fire, Arctic Monkeys, Munford & Sons, Portishead, The Strokes, Beirut, Elbow, Friendly Fires o Primal Scream.

Solo recordaros que las entradas estarán a 140€ el abono de 3 días y a 170€ los de 4 días. Si queréis informaros más a fondo siempre podéis entrar en la página del festival que hay entretenimiento para rato. También sabed los músicos que nos sigáis que el concurso organizado por el FIB llamado Proyecto Demo estará abierto a la inscripción a partir del 28 de este mes.

Os dejamos con un tema de The Morning Benders



Los Chili Peppers vuelven!

Tras 5 años desde su último álbum, Stadium Arcadium (2006), parece ser que la banda regresa con un nuevo trabajo.

Anthony Kiedis, líder de los Red Hot Chilli Peppers, anunció ayer en la revista Spin Magazine que están a punto de acabar su próximo álbum. Este será el 10º componente de su discografía que seguramente se llamará (coge aire): Dr. Johnny Skinz´s Disporportionately Rambunctious Polar Express Machine-head .¡Toma ya!

El nombre surgió tras las narraciones de las experiencias de un amigo con sustancias psicotrópicas. El nombre les pareció tan gracioso y divertido que se lo han agenciado y si al final no acaba siendo el título del próximo trabajo por lo menos será el subtitulo del nombre final. Ya que se lo han currado ¿por qué desperdiciarlo?

Tanto Kiedis como el productor han comentado que esta va a ser una nueva etapa para Red Hot Chilli Peppers, una nueva visión en la que se definen como más abiertos de mente y más frescos. La banda ha trabajado en esta evolución con clases de piano o viajes a África para inspirarse en su cultura. ¡A ver qué nos traen!

La fecha no está determinada aún, pero la banda tiene programadas dos actuaciones: una el 13 de agosto en el festival Summer Sonic de Japón y otra el 24 de septiembre en Rock in Rio de Brasil.


Aquí, un gran tema, un gran vídeo y un gran de todo. Can´t Stop